LAS VEGAS (AP) — Phish ha estado actuando durante décadas, pero la banda nunca ha tocado el mismo espectáculo dos veces.
Más de 40 años desde que se formó la banda en una universidad de Vermont, Phish se ha ganado una reputación por su legión dedicada de fans y los deslumbrantes espectáculos de luces que acompañan las improvisaciones. De ello se deduce, entonces, que la próxima parada de Phish es el nuevo templo de las actuaciones inmersivas: la Esfera en Las Vegas.
Inaugurado con U2 residencia de 40 espectáculos, El estadio de 2.3 mil millones de dólares ofrecerá a los fanáticos de Phish algo que definitivamente nunca antes habían visto o sentido.
Imágenes alucinantes suben, bajan y atraviesan la pantalla del suelo al techo, diseñadas para ser manipuladas en tiempo real durante las largas improvisaciones de la banda. Un sistema de sonido cuenta con más de 1.600 parlantes, lo que permite una Anastasio Trey línea de guitarra en un lugar y una línea de teclas de Page McConnell en otro. Los asientos te hacen sentir como si estuvieras dentro de cada golpe de batería de Jon Fishman o bomba de bajo de Mike Gordon.
A partir del jueves, Phish presentará cuatro shows, con nuevas imágenes cada noche y, por supuesto, sin canciones repetidas. Anastasio, el líder de la banda, dice que los fanáticos podrán discernir un tema en los shows… y encontrar muchos huevos de Pascua. Los programas serán los primeros en transmitirse en vivo desde Sphere también en LivePhish.com.
“Me encanta levantarme por la mañana y pensar creativamente en otra cosa interesante que sorprenda a la gente”, dice Anastasio.
Anastasio habló con The Associated Press esta semana sobre el trabajo en equipo que se realiza en estos programas, cómo su “familia gigante” de fanáticos los mantiene activos y si habrá alguna vez será otro Gamehendge.
Esta entrevista ha sido editada para mayor claridad y extensión.
AP: ¿Qué tan diferente es la Esfera, tanto desde una perspectiva sonora como visual?
ANASTASIO: Es extremadamente único en cualquier lugar en el que hayamos tocado antes. Una de las cosas que hemos tratado de hacer es esculpir nuestro programa para que podamos ser la banda que siempre somos y aprovechar nuestras fortalezas mientras usamos simultáneamente la Tecnología para expandir los elementos del programa, como la aventura y la liberación de fronteras.
AP: ¿Cómo ha sido el proceso de planificación para estos programas? ¿Hubo cosas que decidiste no utilizar en el camino?
Anastasio: Constantemente. A diario. Ayer. Ayer dejamos caer algunas cosas. Es un proceso constante de despertarnos por la mañana y buscar áreas que podamos mejorar. Todos en el equipo son increíbles, pero el nivel de comunicación y trabajo en equipo proactivo es difícil de describir. Y eso es lo que se necesita para montar algo como esto. Pero sí, había ideas sobre cuál sería la narrativa temática que se desarrollaría durante las cuatro noches que duraron un mes. Luego aterrizamos en uno. Luego fue qué canciones íbamos a tocar, cuál iba a ser el contenido (visual), qué tan literal queríamos que fuera. La respuesta a eso no es muy literal. Nuestros fanáticos son realmente inteligentes y están muy involucrados, y queríamos tomarnos una noche más o menos para que la gente descubriera lo que estábamos haciendo, plantara muchos huevos de Pascua y cosas así. Pero es una mejora diaria interminable.
AP: U2 tocó 40 shows aquí eran en su mayoría la misma lista de canciones y visuales. ¿Por qué era importante para ti que los cuatro espectáculos fueran únicos?
ANASTASIO: Somos una banda muy diferente. Nunca hemos repetido un set y no queríamos empezar ahora. Por eso creamos cuatro espectáculos Esfera únicos, de arriba a abajo. Hubo un momento en el que estábamos discutiendo agregar espectáculos, porque las entradas se agotaron bastante. Y decidimos como equipo que serían buenos, pero no necesariamente sorprendentes, que es el nivel al que queríamos operar, a menos que repitiéramos exactamente el mismo programa otra vez. La otra cosa es que Phish es una comunidad tan loca que en cierto modo creó este escenario en el que mucha gente probablemente querría volver. Así son nuestros fans. Es como una gran familia o comunidad gigante o algo así.
AP: ¿Siempre has sentido la misma necesidad de ser creativo y hacer cosas nuevas, o eso ha cambiado a medida que la banda ha seguido adelante durante cuatro décadas?
Anastasio: Siempre. Siempre. Me encanta la sensación de ser parte de un grupo, trabajando en algo creativo, especialmente cuando funciona a toda máquina y la gente se comunica bien. Ha sido una de las grandes alegrías de mi vida. Eso es lo que es una banda. Una buena banda es una familia. Es un equipo. Es comunicación y escucha, y es difícil describir la alegría que es cuando pasas casi un año trabajando en ello, como lo que hicimos el año pasado (con una presentación en Nochevieja del conjunto épico de canciones “Gamehendge” de la banda, completo con escenario actores y títeres). Es como si te sintieras vivo. Y la Esfera también ha sido así.
AP: ¿Qué papel juegan los fans en lo que estás haciendo?
Anastasio: Enorme. Es todo. Los fans y la comunidad lo son todo. Tenemos fans inteligentes y concentrados y tenemos que honrar eso. Ya sabes, no son fans casuales y eso es realmente genial. Es un honor y una enorme responsabilidad. Siento que cuanto más dure esto, más debemos. Los aficionados nos han apoyado durante 40 años; es nuestra responsabilidad seguir elevando el listón. Lo cual es un gran desafío. Y es muy singular. Si realmente miras la serie de eventos que seguimos organizando, ese es el pensamiento que hay detrás. Ya sabes, el hecho de que hubiera personas en la audiencia la víspera de Año Nuevo pasado que habían visto Phish 300 veces, que estaban llorando según lo que escuché (y yo también, por cierto) significó mucho para todos nosotros. Es todo lo que queremos. Que es honrar y respetar a las personas que vienen a vernos desde hace años. Los sentimos como familia y merecen nuestro cuidado y atención en cada detalle.
AP: Entonces, ¿los fans podrán ver otro Gamehendge?
ANASTASIO: No lo sé, en realidad no lo sé. … Bueno, antes que nada quería mejorarlo. Tan pronto como terminó, pensé: «Oh, sé lo que podría haber (cambiado)». Entonces pensé: «Oh, deberíamos guardar todos estos accesorios que son realmente caros». Pero luego fue algo así como, si lo hay, será mejor o se ampliará. Más o menos la forma en que se construyó este. La anterior, aunque fue hace 30 años. Espero que no sean 30 años. Me gustaría hacerlo. En el mundo de Phish, es como en el momento en que se acaba… a la mañana siguiente te despiertas como si empezara a trabajar en la Esfera. Ve a reunirte con (la codirectora creativa Abigail Rosen Holmes) en una cafetería del centro con una computadora portátil y comienza a hacer riffs. Quiero decir, estoy aquí en Las Vegas y ayer por la mañana estuve en una llamada (sobre el festival Montitlen de este verano) con las personas más geniales e inteligentes que están trabajando en eso. Ay dios mío.